Разговор души с прошлым

Постановка, созданная на основе воспоминаний дочерей хореографа Маргариты Рябовой, рассказывает о силе материнской любви и о том, как важно сохранять свои культурные корни.

В двух измерениях



Режиссер Виктор Евдокимов определяет жанр постановки как документальную фантасмагорию, ведь в ее основе – реальная жизнь, увиденная сквозь призму чувств, воспоминаний и времени. Маргариту Федоровну играет ее дочь – актриса театра Юлия Яркина. Идея создания театральной постановки принадлежит ей.

– Юлия хотела посвятить спектакль своей маме. У нее было много собранного материала. Режиссер театра Виктор Евдокимов взялся за этот проект, но он решил совместить прошлое с настоящим. Я надеюсь, что этот спектакль заставит людей задуматься о том, кем они являются в этой жизни, что они привносят, что они оставляют своим потомкам, – сказал директор театра «Солнце» Евгений Захаров.

Важным элементом в понимании постановки служит слово «ма», которое по-хантыйски означает «я». Поэтому это не просто обращение к матери, но и глубокое осознание собственного «я», своих корней и культурной принадлежности. Таким образом, спектакль становится размышлением о самоидентификации, поиске связи с прошлым и о том, как важно не потерять себя в современном мире. Действие театральной постановки разворачивается в двух измерениях: в памяти Ма и в нашем времени.
С первых минут зритель словно погружается в пространство памяти, где стираются границы между прошлым и настоящим, где жизнь и воображение сливаются воедино. Главная героиня переживает внутренний конфликт: она хочет быть современной, отказаться от традиционных танцев, но образы прошлого не отпускают ее. Все это передается не словами, а пластикой тела, движениями, светом и звуком. Поэтому спектакль воспринимается скорее как танец души, чем как обычное театральное действие.

– Основная концепция заключена в том, что память совершенно нелинейная, она порой неповторима и необъяснима. Мы попытались воссоздать память одного человека. За основу взята документальная история воспоминаний дочерей об их маме, которая была хореографом, человеком, который спас традиционный танец в то время, когда это угасало, исчезало. Она посвятила свою жизнь тому, чтобы это сохранить, передать и приумножить, – объясняет Виктор Евдокимов.

Культура как опора
Символично, что через весь спектакль проходит образ света. Свечи, которые зажигает и пытается сохранить главная героиня, становятся знаком родства и преемственности, символом передачи традиций и любви между матерью и дочерью. Этот свет словно продолжает гореть в сердцах тех, кто помнит и бережет свою культуру.

– В спектакль вошла история моей сестры, у нее феноменальная память, она все помнит, каждую подробность. Это история не только про маму, но и про всех носителей культуры, которые по крупицам сохраняют традиции. Раньше, в 90-х годах, молодежь не хотела танцевать народные танцы, многие относились к этому с насмешкой. Потом пошло возрождение, молодежь потянулась, и коллективы стали создаваться. Я думаю, что наши танцы и музыка, как и русской культуры, несут силу и опору, по-этому мы не должны отказываться от своих корней, это наша сила, – поделилась мыслями актриса Юлия Яркина.

«Ма-ма» – это не просто спектакль, это разговор души с прошлым. Он трогает искренностью и теплом, с которым рассказана история о матери, традициях и поиске себя. Эта постановка оказалась удивительно близкой и понятной. Она напомнила, что наша память – это ниточка, связывающая поколения, и, пока она не прервана, живут и культура, и любовь.