В Донецком академическом молодежном театре поставили спектакль «Шахтерская дочь»

На сдаче спектакля побывал корреспондент «Макеевского рабочего ДНР», а перед показом в театре прошла пресс-конференция.

Давно хотели рассказать...

– Спектакль состоялся благодаря поддержке Президентского фонда культурных инициатив как результат большого труда талантливой команды театра, его актеров и режиссера, – рассказал журналистам и. о. министра культуры ДНР Михаил Желтяков. – К великому сожалению, по соображениям безопасности сейчас нет возможности сыграть премьеру в стенах нашего театра (премьера состоялась 10 февраля в Новочеркасске. – Ред), но мы этого очень ждем.

Михаил Желтяков добавил, что тема постановки и произведения поэтессы Анны Ревякиной понятна каждому из жителей Донбасса, и выразил надежду, что спектакль будет иметь долгую жизнь и пользоваться успехом как у жителей республики, так и у зрителя большой России. Запланирован масштабный гастрольный тур по городам Российской Федерации с целью интеграции донецкого поэтического и театрального искусства в единое культурное пространство страны.

– Когда я впервые прочитал поэму Анны Ревякиной, ощутил очень точную передачу психологического состояния людей, находящихся здесь и сейчас, – отметил генеральный директор – художественный руководитель ДРАМТа Владислав Слухаенко. – Невероятно высокий эмоциональный градус и стал отправной точкой работы. Мы давно хотели на языке творчества рассказать широкому зрителю о событиях, происходящих в Донбассе, тщательно прорабатывали материал по теме.

Музыка донбасской войны
Поэма «Шахтерская дочь» – это история девушки-снайпера, отец которой, оставив работу в забое, встал на защиту родной земли. Он погиб, а его дочь пошла на фронт, чтобы мстить. История поднимает глубинные вопросы человеческого бытия, смысла жизни и цены смерти. Донецкая поэтесса Анна Ревякина стала лауреатом Российской национальной премии «Лучшие книги и издательства – 2018» в номинации «Поэзия» за это свое произведение.
Поэма писалась осенью 2016 года. У книги достаточно большое количество переизданий, в том числе и в журнальной периодике. Она была опубликована в августе 2018 года в «Нашем современнике» с предисловием поэта Станислава Куняева, автора знаменитой фразы «добро должно быть с кулаками».
В российских периодических изданиях поэму целиком или частями публиковали более 20 раз. Захар Прилепин включил ее в сборник «Я – израненная земля», луганский писатель Глеб Бобров – в «Выбор Донбасса». «Шахтерская дочь» в 2017 году получила приз «Слова на вес золота» от еженедельника «Аргументы и факты», попала в короткий список премии «Лицей», тексты из поэмы завоевали Гран-при международного фестиваля «Чеховская осень» в Крыму.

– Я посвятила поэму своему папе, – признавалась Анна Ревякина. – Так вышло, что он умер в ноябре 2014 года, я причисляю отца к косвенным жертвам войны. Много стихов посвящала папе, но мне хотелось крупной формы. И хотелось рассказать о девочке, которая взвалила на себя мужскую ношу – ушла защищать свои степи, свой дом от врагов. Родилась поэма, музыка донбасской войны. Есть и прототип героини.

Лето, случившееся с нашим Донецком
Спектакль получился потрясающий. Зритель напряженно следит за судьбой шахтерской дочери Марии и ее семьи, за тем, как их уютный милый дом, город и вся страна погружаются в хаос, беду, пучину страха, порождающего ненависть.
Подчеркивают настроение спектакля тщательно продуманные образы и декорации, необычные технические решения (художник-постановщик – Юлия Ковалева): полуразрушенные стены светлого дома; в такт стихам появляющаяся на мебели полная отчаяния надпись «SOS»; зеркальные поверхности, в которых отражается наша так внезапно перевернувшаяся жизнь, когда в «доме от запаха смерти становится темно и зябко»... Отвратительный собирательный образ вселенского зла, со скоростью кадра меняющий свое лицо... На сцене появляются оригинальные куклы – огромная белая фигура горняка, трогательная деревянная собака, специально изготовленная для спектакля мастером из Подмосковья, кукла-марионетка ворона.
«Лязг, грохот, треск!» – так звучит оркестр войны. В музыкальном оформлении спектакля Сергея Волженцева он контрастно разбавлен милыми нашему сердцу лирическими шахтерскими мелодиями и любимыми песнями, в том числе и Владимира Высоцкого.
Горький и трогательный, переворачивающий душу спектакль, который не может не затронуть зрителя. Он заставляет вспоминать пережитое, утраченное мирное счастье, боль потерь. И думать о том, что женщина, Богом созданная дарить жизнь, не должна ее отнимать. А еще о том, что в каждом, даже самом выжженном войной сердце должны жить добро и сострадание, потому что они не дадут человеку превратиться в зверя.